логотип

представляет:

Пал Брезнай

Выставка «Свет, вода, движение» в художественном пространстве Garzon, Plaza, Business&Art и Hotel

Современная живопись в самом сердце города Дьёр

Пал Брезнай
Нажмите на изображение, чтобы посмотреть видео

15 августа — 15 сентября 2026 года.

Следующая выставка в рамках программы современного искусства «Hotel Garzon Plaza Business&Art Hotel» Художник Пал Брезнай представляет свои произведения зрителям города Дьёр.

15 августа 2026 года. и 15 сентября. Выставка, открытая для посетителей в этот период, погружает гостей в живописный мир света, воды, природы и движения. На картинах Пала Брезная изображены курорты, берега, городские площади, лошади и пейзажи, открывшиеся ему во время путешествий — не просто как зрелища, а как визуальные истории, пронизанные личными переживаниями, воспоминаниями и необычными световыми эффектами.

В рамках программы современного искусства Garzonpláza посетители смогут не только посмотреть, но и через онлайн-аукционную систему аукционного дома Földváry 0% можно приобрести с надбавкой за аукционную комиссию по текущей отображаемой цене предложения в ходе торгов представленные произведения.

Пал Брезнай — художественные традиции и международные исследования

Пал Брезнай родился в 1962 году в Будапеште в семье художников, где искусством занимались несколько поколений. Свое художественное образование он начал на отделении ювелирного дела Будапештской средней школы изобразительного и прикладного искусства, где научился создавать эскизы. Затем он учился в Академии изящных искусств в Равенне на факультете живописи и мозаики, а затем, в период с 1986 по 1991 год, был студентом Парижской Национальной высшей школы изящных искусств (École Nationale Supérieure des Beaux-Arts), где продолжил обучение в мастерской Леонардо Кремонини.

В 1985 году в Равенне он получил первую премию в номинации «Молодёжь» и золотую медаль, а в 1991 году открылась его первая персональная выставка в Париже. С тех пор его творческий путь тесно связан с Венгрией и Францией, при этом его работы выставлялись во многих странах Европы, а также в США и Китае.

В творчестве Пала Брезная пересекаются традиции венгерской живописи, опыт итальянского мозаичного искусства и мировоззрение парижской художественной среды. В то же время его живопись прежде всего носит личный характер: она основана на его собственных переживаниях, путешествиях, детских воспоминаниях и непосредственных наблюдениях за природой.

В начале 90-х годов он открыл для себя продукцию голландского завода по производству красок, обладающего одной из самых красивых цветовых гамм в мире, в которой используются пигмент 100% и льняным маслом первого отжима (для предотвращения пожелтения и растрескивания)
пигменты, измельчённые на старинных каменных мельницах (для предотвращения загрязнения), гарантируют высочайшее качество с середины XVII века. Здесь можно найти такие оттенки королевского синего и бирюзы, которые лучше всего соответствуют его восприятию цвета, и, среди прочих, Вермеер, Ван Делфт и Ван Гог также писали именно этими красками. Кроме того, аналогичное качество гарантирует американский производитель с ещё более насыщенными цветами, а также французский производитель с невероятно широким спектром оттенков, которыми он дополняет свою палитру.
В 1996 году он открыл художественную студию в Париже, а в 2011 году — ещё и в Будапеште. 

Живописные преображения света

Одним из важнейших элементов творчества Пала Брезная является свет.

В его ранних интерьерах композицию определяли геометрические, а местами даже символические формы солнечного света, падающего на внутренние пространства. В более поздних работах свет всё чаще ассоциировался с водой, движением и изменениями в природе.

На его картинах свет не просто освещает предметы и фигуры. Он стирает границы, преобразует цвета, придаёт движение поверхности воды и создаёт новые пространственные связи.

В одном из интервью художник выразился так: в процессе творчества цвета, пропорции, формы, линии, свет и пространство начинают „разговаривать” с ним. Этот подход хорошо прослеживается и в его картинах: наблюдаемая реальность постепенно превращается в самостоятельный живописный мир.

Купальни, бассейны и водоёмы

Одной из самых известных тем в живописи Пала Брезная является изображение воды и курортной жизни.

В 1994 году художник вернулся в одно из знаковых мест своего детства — баню «Лукач» в Будапеште. Из воспоминаний, пробудившихся там, зародилась серия картин, над которой он работал на протяжении нескольких десятилетий. Позже тема картин, посвящённых купальням, расширилась и охватила другие лечебные купальни, бассейны, озёра, реки, моря и природные водоёмы.

На картинах Пала Брезная вода является одновременно реальной и изменчивой средой. На её поверхности преломляется свет, формы растворяются, образы удваиваются, а цвета окружающей среды постоянно меняют своё расположение.

Мир бассейнов и купален открывает перед ним необычные ракурсы. Часто он наблюдает за происходящим сверху, издалека или через неожиданные ракурсы. В такие моменты человеческие фигуры становятся частью более широкого ритма, создаваемого водой, архитектурным окружением и светом.

Его картины не просто изображают купающихся людей. Они запечатлевают вневременность летних дней, свободу, которую дарит парение в воде, тишину отдыха и особую атмосферу воспоминаний.

Непосредственное присутствие природы

Пал Брезнай часто работает за пределами своей мастерской, непосредственно перед объектом. Он рисовал на городских площадях, мостах, на побережьях, в курортах, на конных базах, а также на природе.

Будучи художником-путешественником, он запечатлел пейзажи Венгрии, Франции, Италии, Греции, Турции, США и Китая. Значительная часть его произведений написана с натуры, поэтому его картины передают не только внешний облик места, но и его свет, атмосферу и мгновенное настроение.

Его отношение к природе является важной частью как его художественного, так и человеческого кредо. По его словам, мы не должны господствовать над природой, а должны жить с ней в гармонии, беречь её и служить ей.

Этот подход проявляется в его картинах не в виде прямого послания, а в виде тонкого внимания. Мерцание воды, тень дерева, вспышка света вдали или движение животного могут иметь такое же значение, как и сама человеческая фигура.

Лошади — сила, движение и благородная элегантность

Наряду с водой лошадь является ещё одной важной темой в творчестве Пала Брезная.

Свои картины с изображением всадников художник написал, в частности, на основе личных впечатлений, полученных в конных манежах Будапешта и Парижа, а также в парке «Кинчем». Художника интересует не только внешний облик животного, но и его движения, сила, чувствительность, а также его взаимоотношения с человеком.

В 2003 году на художественном салоне Artcheval, прошедшем в французском городе Сомерб, Перед верховой ездой Своей работой под названием […] он получил первую премию в номинации «Живопись».

В композициях Ловаса движение часто запечатлено в момент своего развертывания. Лошадь отталкивается, поворачивается, начинает бежать или на мгновение останавливается. Таким образом, картина передает не застывшее состояние, а момент перед движением и после него.

Со временем эта тема привела художника и к скульптуре. Для создания своей первой крупной скульптурной работы он изучал живую лошадь, чтобы точно запечатлеть строение тела животного, его спортивную силу и благородную утончённость.

Живопись, скульптура и мозаика

Творческое мышление Пала Брезная не ограничивается исключительно живописью.

Учёба Отвеса, его работа над мозаиками в Равенне и интерес к скульптуре в равной степени повлияли на его пространственное и материальное мировоззрение. Помимо картин он создаёт скульптуры, а по его эскизам были воплощены в жизнь и крупноформатные мозаичные композиции.

Это многогранное мышление прослеживается и в его картинах. Фигуры обладают весом и пространственным присутствием, структура композиций чёткая, а водные глади и световые пятна часто разбивают поверхность на мозаичные фрагменты.

Его искусство одновременно зрелищно и выверенно, чувственно и интеллектуально, непосредственно и насыщено воспоминаниями.

Искусство в живом, оживлённом пространстве

«Garzonpláza Hotel» — это не традиционная галерея, а живой, постоянно функционирующий гостинично-общественный пространство. Этот четырёхзвёздочный отель на 71 номер расположен в одном из оживлённых районов города Дьёр, рядом с торговым центром «Дьёр Плаза», областной больницей и рестораном McDonald’s.

Таким образом, представленные произведения выставляются не в закрытой галерее с ограниченными часами работы, а в такой обстановке, где гости отеля, деловые путешественники, местные жители, коллекционеры и ценители искусства могут знакомиться с ними день за днём.

Выставка открыта каждый день недели, в течение 0–24 часов, можно посмотреть бесплатно.

Идея выставки

Выставка, представленная в Garzonplaza, призывает посетителей на мгновение остановиться и присмотреться к изменениям, происходящим в окружающем мире.

Картины Пала Брезная демонстрируют, как обыденная сцена превращается в художественное переживание. Плавающая фигура, всадник, берег, тень или пятно света на поверхности бассейна могут стать отправной точкой, пробуждающей у зрителя личные воспоминания и чувства.

Его искусство не создает дистанции, а, напротив, позволяет зрителю приблизиться. Его картины изображают узнаваемый мир, но при этом дают возможность каждому дополнить их своими собственными историями и воспоминаниями.

Выставка подарит незабываемые впечатления как тем, кто давно интересуется современной живописью, так и тем, кто только сейчас хочет ближе познакомиться с миром искусства.

Возможность участия в онлайн-торгах при поддержке аукционного дома «Фёльдвари»

Представленные произведения можно увидеть не только в общественных зонах отеля, но и на онлайн-платформе аукционного дома «Фёльдвари».

В течение всего периода проведения выставки будет доступна возможность участия в онлайн-торгах за произведения искусства с комиссией 0%, что является уникальным условием на аукционном рынке. Таким образом, заинтересованные лица смогут сделать ставку на выбранные картины как после личного осмотра, так и удаленно.

Система создает особую связь между физической выставкой и цифровым аукционом. Посетитель может лично оценить размеры, цвета, текстуру и пространственное восприятие произведений, а затем принять решение о покупке в аукционной среде, опираясь на профессиональную экспертизу.

ПРОСМОТР ПРОИЗВЕДЕНИЙ, ВЫСТАВЛЕННЫХ НА ОНЛАЙН-АУКЦИОН

Почему стоит посетить выставку?

Выставка, посвящённая Палу Брезнаю, — это прекрасная возможность для посетителей:

  • познакомиться с творчеством венгерского художника, сделавшего международную карьеру в области искусства;
  • открыть для себя необыкновенное живописное воплощение света, воды и движения;
  • могли лично осмотреть работы художника, посвящённые курортной тематике, прибрежным пейзажам, пейзажам и конному спорту;
  • могли посещать выставку каждый день недели бесплатно;
  • могли бы участвовать в онлайн-аукционе по представленным произведениям;
  • иметь возможность более непосредственно соприкасаться с современным венгерским искусством;
  • получить возможность встретиться с художником и другими коллекционерами.

Информация для посетителей

Художник-участник выставки: Пал Брезнай
Название выставки: Свет, вода, движение
Продолжительность выставки: С 15 августа по 15 сентября 2026 года
Место проведения: Hotel Garzon Plaza Business&Art Hotel, Дьёр
Доступно для просмотра: каждый день, с 0 до 24 часов
Вход: бесплатный
Профессиональная подготовка: Аукционный дом «Фёльдвари»

Выставку можно посетить в общественных зонах отеля. Подробную информацию о приобретении произведений искусства и участии в онлайн-аукционе предоставляет аукционный дом «Фёльдвари».

Чайное послеобеденное мероприятие для коллекционеров с Пайлом Брезнаем

В период проведения выставки состоится Чайное послеобеденное мероприятие для коллекционеров современного искусства из Западного Трансданья Мероприятие под названием «…», гостем которого станет художник Пал Брезнай, чьи работы в настоящее время представлены на выставке.

Дата мероприятия: 2 сентября 2026 г., среда, 17:00

На встрече художник лично расскажет о своём творческом пути, обучении в Равенне и Париже, методе живописи с натуры, а также о том, как возникли его серии, посвящённые воде и лошадям.

Участники также смогут узнать, как рождается картина — от наблюдений на месте и первых композиционных идей до готового произведения. 

Во время чаепития у вас будет возможность понаблюдать за работой художника!

Чаепитие предоставляет посетителям уникальную возможность не только полюбоваться произведениями, но и услышать непосредственно от самого автора об их истории, источниках вдохновения и идеологической основе.

Для участия в мероприятии требуется регистрация, которую можно пройти, перейдя по следующей ссылке: